„Gedichte sind auch in dieser Weise unterwegs: sie halten auf etwas zu. Worauf? Auf etwas Offenstehendes, Besetzbares, auf ein ansprechbares Du vielleicht, auf eine ansprechbare Wirklichkeit.“ (P.Celan)

„Komm! ins Offene, Freund!“ (F.Hölderlin)

In diesem Sinne sind die verwendeten Texte nicht Objekte,die meine Musik benutzt, um sie zu „vertonen“, sondern eher Ausgangspunkte, Impulse, das Echo, dass sie im eigenen Innern auslösen, auszuloten, um sich dann ebenfalls auf etwas anderes, Offenes zuzubewegen, Neues freizusetzen.
Ausgangspunkte sind sie natürlich auch als Klang-Material. Es handelt sich vielleicht am ehesten um den Versuch eines Dialogs mit einer dichterischen Sprache - und ihrem Schweigen-, einer Sprache, die sich einem einfachen Verstehen immer wieder entzieht.
In keinem der Stücke taucht daher ein Gedicht vollständig auf, Nr.2 und Nr.7 sind ganz textlos, einige Textfragmente tauchen mehrmals auf, in verschiedenen Stücken.
So sind die 7 Stücke - als Reflexionen über die verwendeten Texte - Teile eines Ganzen, eines Beziehungsgeflechts, ohne jedoch eine Einheit zu bilden im Sinne einer falschen, konkret greifbaren Totalität.
In diesem Zusammenhang ist auch die räumliche Aufstellung der Vokal- und Instrumentalsolisten/innen zu sehen, als Aufspaltung der Totale, wenn man so will als Verhinderung von Chor. Das Trennende, Nicht-Einheitstiftende, im traditionellen Sinne Nicht-Formbildende bietet jedoch gerade Möglichkeiten für vielfältige Gegenwärtigkeiten, Möglichkeiten,

„alles Menschliche an uns und andern in immer freiern und innigern Zusammenhang (zu) bringen,...“ (Hölderlin)

„Mitsammen.“ (Celan)

(Jörg Birkenkötter)


CD:
Neue Vokalsolisten Stuttgart, Ensemble Varianti, Ltg. Manfred Schreier
CD Koch/Schwann 3-5037-4


Bibliografie:

Englund, Axel: Celan, Birkenkötter and Mallarmé, in: ders., Still Songs: Music In and Around the Poetry of Paul Celan, Farnham: Ashgate 2012, S. 106-121.